Художественный руководитель Московского джазового оркестра Игорь Бутман в преддверии грандиозных премьер поделился мыслями о будущем джазового образования, тонкостях продюсирования и уникальности русской школы.
Главные премьеры Московского джазового фестиваля, такие как музыкально-поэтический спектакль «Слово о полку Игореве» и программа, посвященная Леониду Утёсову, стали результатом долгих творческих поисков и неожиданных сочетаний.
Рождение новых проектов
Идея «Слова о полку Игореве» родилась из сюиты «Русь», написанной композитором Николаем Левиновским. В основе лежит музыка Бородина из Богатырской симфонии и оперы «Князь Игорь». Произведение обрело новую жизнь в альбоме «Образы», а затем, после исполнения с Московским государственным симфоническим оркестром, возникло желание добавить литературную составляющую. Текст «Слова о полку Игореве» был сокращен, и к проекту присоединился актер Сергей Безруков. Режиссер Игорь Ушаков, известный работой с Валерием Гергиевым, помог превратить действо в полноценный спектакль.
Музыка Бородина, по словам Бутмана, масштабна и узнаваема во всем мире. В новой интерпретации удалось передать весь драматизм древнерусского эпоса: любовь, плен, сражение и гордость за родину. Первая же репетиция с Сергеем Безруковым произвела на музыкантов сильнейшее впечатление — его чтение заставило всех пережить события прошлого.
Программа «Леонид Утёсов. Спасибо, сердце!» имеет личную историю для Бутмана. В его детстве имя Утёсова звучало постоянно, а отец знал все его песни наизусть. После прочтения книги «Спасибо, сердце!» возникла идея спектакля-посвящения. В нем отражены и военный период, и эпоха запрета джаза, и триумфальное возвращение.
В постановке участвуют актер Сергей Степанченко, певица Фантини и пианист Олег Аккуратов.Построение программ
Процесс создания новых программ всегда индивидуален. Например, проект «Джаз от первого лица» с Алексеем Гуськовым появился после празднования столетия российского джаза в 2022 году. Основой послужила книга Кирилла Мошкова «Джаз 100». Увидев, как Гуськов читает статью Максима Горького «О музыке толстых», Бутман решил создать спектакль, который расскажет всю историю джаза: от первых шагов до запретов и возвращения.
Другой пример — «Петя и Волк». Классическое произведение Сергея Прокофьева, одного из любимых композиторов джазовых музыкантов, было адаптировано для джазового оркестра. Каждый персонаж получил свой инструмент: тромбоны, трубы, саксофоны и ритм-секцию. Аранжировку выполнила молодой композитор Кристина Крит.
Юбилейный гала-концерт
27 октября в Большом Кремлёвском дворце состоится гала-концерт, посвященный юбилею маэстро. В программе примут участие Сергей Мазаев, Лариса Долина, Валерий Сюткин и певец Шаман (Ярослав Дронов), с которым недавно была записана совместная композиция. Ожидаются и зарубежные гости. Бутман подчеркивает, что это будет настоящий праздник, где джаз зазвучит на высочайшем уровне.
Развитие джаза в России
Говоря о передовых направлениях, Бутман отмечает высокий технический уровень современных музыкантов. Молодежь играет интересно, но с каждым годом все сложнее найти что-то принципиально новое. Возможно, будущее за возвращением к забытым жанрам, таким как фьюжн. В качестве примера он приводит группы Weather Report и «Каданс» Германа Лукьянова, а также ансамбль Николая Левиновского. Поиски обязательно увенчаются прорывами, уверен музыкант.
Русская джазовая школа
Уникальность русской школы, по мнению Бутмана, заключается в преемственности. Пианисты — блестящие виртуозы, наследники традиций Гольштейна, Гараняна, Бриля. Однако виртуозность иногда затмевает внутреннюю простоту, свойственную таким мастерам, как Уинтон Келли или Эрролл Гарнер. Саксофонисты, такие как Геннадий Гольштейн и Георгий Гаранян, в сложные времена держали планку на мировом уровне. Главное отличие — «горячий джаз», игра «на разрыв души». Даже свинг у русских свой, «матросский», и он узнаваем во всем мире. Импровизация строится на русских мелодиях, что добавляет интонационное своеобразие.
Джаз и классика
Обработки классических произведений требуют особой тонкости. Джазовый музыкант может взять любую мелодию, но важно не упростить гениальную гармонию. Например, до-диез-минорная прелюдия Рахманинова настолько совершенна, что добавить к ней что-то сложно. Однако существуют удачные парафразы, где все голоса проходят через оркестр. Бутман предостерегает от конъюнктурного подхода, когда популярная мелодия используется без должного уважения к оригиналу. Но есть и выдающиеся мастера, чьи обработки вдохновляют и звучат мощно. Если бы Моцарт мог записать свои импровизации, их было бы бесчисленное множество.
Образование и кадры
Сейчас джазовые аранжировки и импровизацию преподают в Академии джаза, Академии Гнесиных и других заведениях. Однако Бутман ратует за создание полноценного вуза с высшим образованием. Необходимо привлекать ветеранов, таких как Игорь Кантюков, и молодых аранжировщиков — Кристину Крит, Михаила Савина. Идут разговоры об открытии джазового отделения в консерватории Петербурга. Главная цель — создать мощную образовательную систему, аналогичную классической, но с российским колоритом. Основу знаменитой школы Беркли заложил выходец из России Иосиф Шиллингер. На форуме Jazz Across Borders уже прошло первое заседание Совета по эстрадно-джазовой музыке, где обсуждались методики и учебники.
Московский джазовый фестиваль
Московский джазовый фестиваль, проходящий уже пятый год, стал одним из крупнейших в мире. Его горизонты расширяются: задействуются новые площадки, приглашаются артисты из ближнего и дальнего зарубежья. В других городах также проходят крупные фестивали: Ural Music Night, «Джаз у старой крепости», «Ангара-джаз». Уровень исполнения и интерес зрителей растут. Бутман подчеркивает, что фестиваль — это не только музыка, но и атмосфера: лектории, спортивные игры, семейный отдых. Отбор артистов — главная задача, не должно быть проходных номеров.
Популярность джаза
Колоссальная популярность джаза в России сегодня — результат кропотливой работы. В 90-е годы интерес упал из-за низкого качества предлагаемых программ и отсутствия идей. Бутман вспоминает, как вернулся из Америки и увидел полупустые залы. Тогда он организовал «Независимый джазовый фестиваль», который собрал полный зал. Сейчас, благодаря команде профессионалов, интерес не только восстановился, но и превзошел прежний уровень. Возвращение в джаз Ларисы Долиной, Сергея Мазаева, а также появление джазовых программ у Полины Гагариной, L’One и Мота расширяет аудиторию. Совместная запись с Шаманом привлекла новых поклонников.
Школа джазовых продюсеров
Совместный проект фонда Бутмана и академии «Меганом» — школа джазовых продюсеров. Отличие джазового продюсирования от поп-музыки в долгосрочной перспективе. В поп-музыке можно быстро заработать на одной песне, в джазе — нужно искать талант, который будет жить десятилетиями. Участников школы научат работать с грантами, писать письма губернаторам, общаться с бизнес-партнерами. Своим опытом поделятся продюсеры из Китая, Аргентины и Южной Африки.
Альбом «Голоса джаза»
Альбом «Голоса джаза. Часть 1» с американским вокалистом Алланом Харрисом включает одиннадцать джазовых стандартов. Аранжировки, выполненные Виталием Долговым и Николаем Левиновским, передают шарм золотого времени биг-бэндов и мужского вокала. Бутман ценит в Харрисе искренность, обаяние и великолепный тембр. Альбом не экспериментальный, а скорее возвращение к истокам. Уже записана вторая часть с певицей Фантини, а третья планируется с Варей Убель.
Аллан Харрис приедет на Московский джазовый фестиваль, даст мастер-класс и выступит в саду «Эрмитаж» 13 июня.
Как вы считаете, сможет ли новая школа джазовых продюсеров в России конкурировать с западными образовательными программами?
Еще больше контента: Сайт | Telegram | Pinterest | ВКонтакте | Одноклассники | Дзен
Свежие комментарии